Aqui estoy yo!(8)

I S O - A S A

2011-12-13T21:51:00.000-08:00

Este termino significa lo mismo solo que uno es interncionalmente y el otro es norteamericano. El punto es que esta palabra significa en la camara la sensibilidad de la fotografia. Es por ello que existe un escala donde se establece la cantidad de los que ser captad en la fotografia y cuanto tiempo se necesita para imprimir la imagen. La escla es 16, 32, 64, 125 o 25, 50, 100, 200, 400, 800, 1600, 3200, 6400. Como los numeros van siendo el doble de cada uno la fotografia en mayor numero sera mas sensible.

E L D I A D E J O H N L E N O N

2011-12-13T21:50:00.000-08:00

L A - I M A G E N *

2011-12-13T18:40:00.000-08:00

1 9 8 5 - Mexico cambio su historia.

2011-12-13T18:18:00.000-08:00

Hace poco tuvimos la dicha de presenciar una exposicion fotografica de Roberto Loaiza quien nos trae un poco del recuerdo, de aquel terremoto que cambio la historia mexicana 'el terremoto de 1985' donde murieron infinitad de personas, las cuales jamas se pudo obtener la cantidad exacta.

Roberto Loaiza nos platico que es originario de Guaymas, Son., nacio el 6 de Abril de 1952, cuando ocurrio el terremoro el solo tenia 33 anos de edad. Roberto trabajaba en el distrito federal en aquella epoca tenia su equipo de diseno y ganaba aproximadamente 12 mil pesos de aquella epoca.

El dia llego 1 9 - S e p - 1 9 8 5. a las 7 m se levanto puntual, se dirigio al bano y estando en el, comenzo a sentir como comenzo este espantoso episodio. Roberto se encontraba en la planta baja de un edificio, al salir de este cruzo por un pasillo, contando que su cuerpo se mesia de lado a lado por todo el corredor.

"El aspecto de la ciudad era horrible, el cielo se miraba rojiso y habia muchos edificios quemandose" comento, Roberto.

Al pasar este espantoso episodio, el fotogrfo pidio ser voluntario, pero despues de 6 dias permitieron dejar pasar a la prensa ya despues que habian sacado la myoria de los cuerpos.

Tipos de Camaras

2011-12-13T17:50:00.000-08:00

Camara Subminiatura: Son camaras de serie, son para uso cientifico y militar, son conocids tmbien como camaras espia. Utiliza rollos de 16mm de anchura.

Camara Pocket o 110: estas camaras estan pensadas para aficionados, caben en un bollsillo y tambien utilizan rollos de 16mm con un foco fijo de 25mm.

Camara A.P.S (Advanced Photo System): este sistema fue creado en 1996 por nikon, cnon, fuji, polaroid, agfa y kodak. Son un poco mas pequenas que las de 35 mm.

Camaras de visor directo y compactas de 35mm: existen muchisimos modelos, es mas ligera y cuenta con visor que aunque se dispare la foto puedes seguir viendo la imagen, su disparo es silencioso.

SLR de 35mm: tambien se incluyen las reflex de un solo objetivo. Son las camaras mas sofisticadas y versatiles que existen, ya que cuenta con un sin numero de accesorios con el que se puede fotografia en cualquier situacion. Cuenta con opticas intercambiables, visor pentraprisma, exposimetro incorporado tipo TTL, diversos mecanismos de control como autodisparador, anillo de juste de sensibilidad de la pelicula lector de codigo DX, etc.

SLR de medio formato: son reflex de un solo objetivo y sin pentaprisma, por lo que la imagen al rebotar una sola vez, presentan inversion lateral, aunque tambien se le puede anadir el pentaprisma como accesorio, utiliza rollo de 70mm de ancho, son menos sofisticadas y carecen de exposimetro.

TLR (Twin Lens Reflex): estas camaras van perdiendo dia a dia popularidad y actualmente se fabrican muy poco modelos. Presentan problemas de paralaje y a demas la imagen posee inversion lateral.

Tecnicas portatiles y tipo 'press': esta cmara es utilizda solo por especialistas, acepta pelicula en rollo como hoja de varios formatos, Estas camaras estan constituidas por un panel que monta un objetivo provisto de obturador central y diafragma, el panel esta unido a un respaldo de madera por un fuelle plegable.

Camaras de Estudio o de Banco: son camaras montadas sobre tripodes pesados, bancos opticos y monorrailes. se carcteriza por la posibilidad de efectur todo tipo de descentramientos, bnculando los paneles delanteros y traseros lo que da un control total sobre la forma de la imagen, su perspectiva y el reparto de la profundidad de campo.

Camaras para fotografia instantanea: estas camaras nacen con la pelicula autorrevelable por Edwin Land en 1947. existen de dos tipos, unas tras hacer la foto se tira de una lengueta y se saca una copia que al esperar unos segundos, se sepr en dos capas uno negativa y otra positiva. En el otro sistema no hay que tirar de nada y la foto se sale sola y se autorevela.

Fantasmas??

2011-12-13T13:23:00.000-08:00

Una actividad muy interesante pero sobre todo muy divertida, donde pudimos aprender el como hacer 'fantasmas' en las fotografias y asi no creernos todo lo que nos muestrn en la television con la fotografia, se tiene que aumentar el f/22 y con el obturador abierto por ms tiempo i WALA! ya tienes listos a tus fantasmas.

Exposición de concurso de foto creativa - FOTOSEPTIEMBRE 2011

2011-12-13T13:03:00.000-08:00

El autor de esta imagen es: Gastón Rocha y el tema es “cotidianeidad”.

A mi punto de vista esta imagen tiene buena iluminación pues el autor utilizo la luz natural del sol. Da un aspecto de calor, cansancio entre la gente, trata de nuestra época actual y eso es lo más impactante que muestra la pobreza, el cómo la gente “trabaja” por así decirlo para llevarse un pan a la boca. Me encanto esta foto porque es muy natural no está posada ni mucho menos, muestra el desespero de la gente por encontrar algo que les sirva de provecho. Esta imagen me hace abrir los ojos un poco más a la realidad de como mucha gente ansia tener algo y yo que lo tengo no lo valoro, me conmovió mucho al verla y me llamo mucho la atención como con algo tan triste pude salir una foto hermosa.

Autor: Liliana Sánchez y el tema es: private view.

Estas fotografías las capture porque a mi punto de vista no transmiten absolutamente nada, incluso se me hace ridículo el tema porque son unas fotos tan simples que cualquiera pudo haberlas tomado y entrado al concurso, y se me hace aún más raro que la muchacha que tomo estas fotos haya ganado mención honorifica, las fotografías da a entender que estaba en su casa relajada y que no tenía nada que hacer y se puso a tomarse esas fotografías. Me muestra confusión al no entender porque decidió tomar esas fotos y en ese ángulo.

La camara y su historia!

2011-12-13T12:52:00.000-08:00

1 5 2 1 - Se publica la camara oscura por Cesare Cesariano.

1 6 0 0 - La camara se convirtio en un instrumento portatil por Johann Zahn.

1 8 1 6 - Nicéphoro Niepce su fotografia mas antigua se nombra "Vista desde la ventana de Le Gras".

1 8 3 9 - Louis Daguerre publico su proceso para la optencion de fotografias basado en la plata denominado "Daguerrotipo" antecesor de la fotografia actual de Polaroid.

1 8 6 1 - La primer fotogradia a color por el fisico James Clerk Maxwell.

1 8 8 8 - Kodak lanza al mercado una camara que utilizaba carretes de 100 fotos circulares.

1 9 3 5 - La primer pelicula a color fue por KodaChrome.

1 9 6 0 - Surgen los primeros Video Tape Recorder, los cuales ya eran capaces de capturar imagenes de television, convertirlas en una señal electrica y guardarlas en soportes magneticos.

1 9 7 5 - La primer camara digital fotografica por Kodak a cago de Steve Sasson el 12 de Diciembre.

1 9 8 8 - La primer camara digital que registraba imagenes en un archivo de computadora fue el modelo DS-IP de Fui.

1 9 9 1 - Primer camara digital disponible en el mercado fue la Dycam Model I, que fue vendid con el nombre de Logitech Fotoman.

1 9 9 5 - La primer camara con pantalla de cristal en la parte posterior fue Casio QV - 10.

1 9 9 6 - La primer camara fotografica en usar tarjetas de memoria Compact Flash fue la Kodak DC-25.

1 9 9 7 - Camaras fotograficas para los consumidores de un mega pixel.

1 9 9 9 - Se introdujo al mercado la Nikon D-1 con 2.74 mega pixeles fue una de las primeras SLR digitales.

2 0 0 3 - Se presento la digital Reben de Canon conocida tambien como la 300D.

2 0 0 8 - salio en Alemnia una camara llamada LEICA con 37 mega pixeles.

Yooo al pasar de los dias :)

2011-12-09T09:37:00.000-08:00

Una actividad muy divertida fue el tomarnos fotos durante un mes cada mañana al despertar, mi sorpresa fue que yo no sabia como me miraba en una foto recién levantada lo cual fue HORRIBLE, pero al alistarme sucedía un cambio, aunque no tan notorio, un poco mas natural, aquí les pongo unas pocas de las fotos tomadas en dicho transcurso.

Parque Madero

2011-11-28T21:23:00.000-08:00

Una experiencia muy bonita fue el parque Madero, donde aprendimos un poco mas de esto, que tanto nos encanta LA FOTOGRAFIA

David Nebreda

2011-11-28T20:52:00.000-08:00

(Madrid 1 de Agosto de 1952) David Nebreda fue un joven egresad de la Licenciatura en Bellas Artes. Pero desgraciadamente cuando tenia 19 años los doctores le esquizofrenia. Vive encerrado en un piso de Madrid con apenas dos habitaciones donde ha realizado la totalidad de su obra fotográfica, sin tomar medicación, sin comunicación con el exterior, sin radio, prensa, libros ni televisión. Vegetariano desde los 20 años, practica la abstinencia sexual, y se somete a severos ayunos que le mantinen un estado de delgadez extrema.
Sus imágenes llegaron a las manos del galerista Renos Xippas quien le dedicó una exposición en su galería de París, fue allí donde Léo Scheer descubrió su obra, impresionado por su fuerza decidió hacerse editor para poder divulgar su obra. Ha publicado ya dos libros de fotos. Autodidacta dentro de la fotografía, sorprende por su sabia utilización de la técnica, el dominio de la luz y los claroscuros de sus fotografías, no manipula el positivado aunque si utiliza la doble exposición.
Su obra es casi desconocida en España, en Francia ha sido promocionada por gente de la categoría del antes citado Léo Sheer, filósofo crítico y uno de los promotores de Canal + Francia, e incluso ha sido objeto de un artículo de Jean Baudrillard.

Es una de las obras mas impactantes que hemos visto pues, si bien es cierto nuestra perspectiva con la realidad es otra, o quiza es menos cerca de la realidad, es por ello que me impacto ver estas fotografias de David Nebreda, y muy fuera de su enfermedad, el amor por la fotografia es fuera de lo comun, pues jugar con su cuerpo para obtener lo que el busca captar en una fotografia es admirable, aunque extrano a la vez.

Mi mujer trabajadora

2011-11-28T20:39:00.000-08:00

Al entrar al que seria mi segundo concurso de fotografia me dia a la tarea de buscar, una imagen que reflejara la tematica "mujer trabajadora". Infinidad de mujeres son las que trabajan dia con dia y apesar de ello, mantienen en pie a una familia, son admirables y son de admirarse, por ello es que escogi esta fotografia, donde se muestra a una mujer que apesar de los anos, des cansancio y del esfuerzo sale adelante de la manera mas honesta "trabajando", y en algo que a mi parecer es arte, no cualquiera sabe hacer eso, y mas con esa experiencia que se nota en su rostro la cual da y merece respeto.

Diane Arbus

2011-11-28T20:21:00.000-08:00

(Marzo 14, 1923 – Julio 26, 1971)
Influenciada por Model y la película Freaks (La parada de los monstruos o Fenómenos, en castellano) de Tod Browning, Diane Arbus eligió a personas marginales para sus fotografías: gemelos, enfermos mentales, gigantes, familias disfuncionales, fenómenos de circo, etc. Los personajes miraban directamente a la cámara, lo que hace que el flash revele sus defectos. Su intención era producir en el espectador "temor y vergüenza". Fue pionera del flash de relleno (flash de día).
La fotografía de Diane representa lo normal como monstruoso: cuando fotografía el dolor, lo encuentra en personas normales. Provoca que la gente presuntamente normal aparezca como anormal. Rompe la composición, sitúa al personaje en el centro. Su mirada siempre es directa, con tensión y fuerza.
Para ella no existe el momento decisivo, trabaja en continuo espacio temporal y obliga a los retratados a que sean conscientes de que están siendo retratados.

Busca una mirada nueva, pasando del tedio a la fascinación.
Arbus experimentó desórdenes emocionales y episodios depresivos durante su vida similares a los que experimentó su madre, pudiendo haber sido empeorados éstos por la hepatitis. En 1968, Arbus escribió "yo subo y bajo mucho," y su marido notó que ella sufría cambios emocionales violentos. El 26 de Julio de 1971, mientras vivía en la Westbeth Artists Community, en la ciudad de Nueva York, Arbus terminó con su vida al ingerir barbitúricos. Fue hallada por Marvin Israel dos dias después. Tenía 48 años.
Me encantan sus fotografias , todas por igual, me gusta la perspectiva que Diane demuestra, dando a conocer de mnera distinta al mundo , y es real pues que tal si nosotros fueramos los raros y ellos los normales? se burlarian de nosotros y eso no nos iba gustar, por ello, eso es de admirar de las personas disntintas mas NO raras, ya que son lo bstante fuertes para aprender vivir con algo que quiza nosotros no podriamos por eso es que a nosotros no nos toco, me encanta como en cada fotografia, los personajes se encuentran con la mirada fija, como diciendo,"ei aqui estoy y soy igual que tu", pues esas miradas te atrapan y en su momento te intimidan.

"El retratos" Richard Avedon

2011-11-28T20:14:00.000-08:00

(Nueva York, 15 de mayo de 1923 - San Antonio, Texas, 1 de octubre de 2004)
Fotografo estadounidense. Reputado fotografo de modas y gran retratista, comenzó su carrera profesional en los años 1950 realizando espléndidos trabajos de moda para la revista Harper's Bazaar, donde acabó convirtiéndose en Jefe de Fotografía.
En los años 1960, Avedon se reveló como un artista comprometido con las inquietudes sociales de su tiempo. Durante el año de 1963 fotografió el Movimiento por los Derechos Civiles en el sur de los Estados Unidos, colaborando en los siguientes años con James Baldwin en el libro Nothing personal. A finales de los 1960 y principios de los 1970, Avedon realizó reportajes sobre líderes militares y víctimas en la Guerra de Vietnam y manifestaciones anti-guerra en los Estados Unidos para el diario New York Times. En la Navidad de 1989-1990 marchó a Alemania para documentar una ciudad dividida en dos mundos diferentes la noche en que caía el Muro de Berlín.
Sus retratos, aparentemente sencillos pero profundamente psicológicos, de personalidades famosas y desconocidas posando frente a un inmaculado fondo blanco, muestran a un cuidadoso fotógrafo capaz de plasmar en papel fotográfico rasgos inesperados de los rostros de personajes de la envergadura de Truman Capote, Henry Miller, Humphrey Bogart o Marilyn Monroe, entre muchos otros. Su método era sencillo pero efectivo, la derrota anímica del contrario fotografiado a través de largas y cansadas sesiones de hasta cuatro horas. Así desnudo, el retratado e indefenso era capaz de mostrar su personalidad más sincera.

Me encantan sus fotografias, a pesar de su sencillez estas muestran la personalidad de cada uno de los personajes, es como muy elegante y mas que es en blanco y negro te da la opotunidad de imaginar, como es que es el personaje de la fotografia.

Eugene Atget!

2011-11-28T20:00:00.000-08:00

12 de febrero de 1857, Libourne, Gironda (Francia)- 4 de agosto de 1927, París - es un fotógrafo francés.

Despues de tanto trabajaar en distintas prtes llega a Paris y para poder subsistir se dedica a sacar retratos de personas en plena calle, pero tambien empieza a crear una colección de fotografías para sí mismo de la vida diaria de la ciudad a principios del siglo XX. Monumentos, parques, vendedores, prostitutas o escaparates son algunos de sus temas más recurrentes de una colección que alcanzó más de 4000 imágenes. Tras su muerte, la fotógrafa americana Berenice Abbott, asistenta de Man Ray, adquirió sus negativos. El museo de monumentos históricos de París consiguió 2000 trabajos de Adget en 1927.

Eugene se interesaba por fotografiar cosas que cambian.

Sus fotografías tienen gran fuerza de sugestión, reflejan la cotidianidad parisina, de una forma espontánea, libre de las ataduras de otros movimientos más artísticos. Al final de su vida, su figura ya era conocida entre escritores y pintores de la época. Los surrealistas lo encumbraron viendo en sus imágenes, sobre todo en las figuras reflejadas en las cristaleras, una visión natural y pura que sugiere algo fantasmal. A pesar de esa popularidad en alza murió en la miseria.

En Estados Unidos está considerado como un maestro de la fotografía, y Francia lo vuelve a descubrir desde los años 80.

Es interesante como las fotografias pueden perderse y despues de muchos anos pueden volver a tener popularidad me encantan ls fotos de tget, pues muestra piasajes hermosos, apesar de ser naturales y cotidianos, tambien son parte de los cambios que va teniendo la sociedad, tanto de infraestuctura como de ambiente, fotografias admmirables que provocan paz pero a la vez algo tenebroso.

Un fotografo espiritista

2011-11-22T20:37:00.000-08:00

William H. Mumler nació 1832 en Estados Unidos, en la ciudad de Boston, concretamente en Massachusetts y es considerado el primer fotógrafo espiritista en la historia. Según los registros, en el año de 1861 Mumler descubrió accidentalmente que en sus fotografías se captaban “cosas” que el ojo humano no percibía: los espíritus de los muertos, fenómeno que convirtió en un rentable negocio que con el tiempo se transformó en un escandaloso litigio ante los tribunales.

Se dice que era joyero y fotógrafo aficonado, sin embargo, a partir de su descubrimiento comenzó a ofrecer sus servicios como médium capaz de fotografiar a los espíritus, lo cual coincidia con los primeros registros de esudios realizados sobre manifestaciones espiritistas en Nueva York, sin embargo, este fenómeno históricamente también surge cuando Estados Unidos se encuentra inmerso en la guerra civil, por lo que este tipo de fotografías se convierte también en un testimonio de la muerte de muchas personas, cuyos familiares vivos ante la incertidumbre contribuyeron a su auge.
Mumler descubrió en un autoretrato la forma una mujer en el negativo, la cual, tras estudiarla lo llevó a afirmar que era muy parecida a una prima muerta, lo que lo llevó a afirmar que era una fotografía del más allá ante todo aquel que quisiera escucharlo. Con el tiempo dedicó todo su tiempo al negocio de la fotografía, por el que cobraba 10 dólares por sesión y en la que garantizaba a sus clientes la aparición de sus familiares muertos en las placas.

Sin embargo, a la par de este auge, surgieron los incrédulos que acusaron a Mumler de ser un timador, dando esto origen a gran especulación sobre su trabajo, lo que llevó a un especialista a publicar un texto en el periódico Atlantic Monthly, en el cual explica los trucos de de Mumler para montar sus fotos.

Es en esta época cuando realizaría su foto más famosa: la de la viuda de Abraham Lincoln su espíritu presente.

De acuerdo al testimonio “Mary Todd Lincoln entró en el estudio de Mumler oculta bajo un velo negro y dando un nombre falso… Mary, destrozada por el asesinato de su marido había recurrido al espiritismo para obtener consuelo… así que decidida a no dejarse engañar, no reveló su rostro hasta justo el momento de la foto. Mumler no la reconoció hasta que reveló la fotografía, el momento en que el espíritu de su marido apareció detrás de ella, apoyando sus manos sobre sus hombros”.

William H. Mumler murió en 1884 en la extrema pobreza (no sin antes destruir todos sus negativos para que nadie pudiera seguir cuestionándo su trabajo), pues nunca consiguió recuperarse de los miles de dólares que le costó su defensa durante el jucio. Pese a todas su vicisitudes, él mantuvo hasta el final que él era “únicamente un mero instrumento” para la revelación de la existencia de un mundo espiritista paralelo al de los vivos.

Me parece muy interesante sus fotografias, pues las persons que no llegan a saber mucho de fotografia, y como nosotros estamos aprendiendo, puede ser creible al verlo, por eso me imagino en aquella epoca cuando recien Mumler dioa conocer su fotografia como habra sido la aceptacion de la gente, es interesante todo lo que puede hacer una camara fotografia y no solo la camara sino la luz y todo el contexto que la rodea, aunque solo se enfoque en algo en especial, influye todo lo que se encuentra a su alrededor.

John Lennon

2011-11-22T20:31:00.000-08:00

(Nacio en Liverpool, Inglaterra, el 9 de Octubre de 1940 y murio en Nueva York, Estados unidos , el 8 de Diciembre de 1980)
John Lennon fue un musico multi instrumentista y compositor en ingles que saltoa a la fama como uno de los miemos fundadores de "The Beatles", una de las bandas de mas exito comercial y de critica de la historia de la musica rock.
Es reconocido como uno de los canta-autores más importante del siglo XX. De carácter más bien introvertido el joven Lennon vive los tiempos de la post guerra en medio de tiempos realmente duros. Su padre los abandona para evitar el servicio militar en plena guerra y tras el final de la misma su madre vuelve a casarse. Su padrastro no lo quería y la madre optó por enviarlo donde unos familiares pero nunca se desentendió de él, lo visitaba y la mayor parte de los autores están de acuerdo en que amaba tanto a su madre como a la tía Mimi (quien lo criaba).
Su carácter: era un pacifista empedernido, en una ocasión hizo una conferencia de prensa en la cama, lo único que los cubría a él y su esposa eran las sábanas de dormir, con la finalidad de manifestar que el amor era antes que cualquier cosa.

Nunca escatimó gastos para ayudar a otros, como cuando funda un sello discográfico con la finalidad de impulsar a otros autores jóvenes; con el tiempo se dio cuenta que este tipo de negocios no funcionaba y tuvo que abandonarlo, su fuerte no era la economía pero se supo asesorar, además sentó un precedente que otros artistas imitaron, creando sellos discográficos para aumentar sus ganancias. Era sin duda un genio que fue eclipsado por el éxito de su creación. John Lennon muere en 1980 a manos de un maníaco (aunque no sé como llamarlo en realidad) que le dispara cinco tiros cuando regresaba de un ensayo.

Muy cruel la ironía para alguien que nos cantaba “lo único que necesitas es amor”. Sobre su legado se resume en la canción “Imagine Peace”, donde reconoce que es un soñador pero también manifiesta que su deseo de un mundo ideal por el que no solo vale soñar si no también actuar.

Profundidad de campo

2011-11-22T19:52:00.000-08:00

En la fotografia es la zona que se encuentra con mas nitidez, es decir, mas enfocada, de manera que todo lo que salga tambien al rededor del objeto fotografiado tambien salgan nitidos.

La profundiad de campo depende de la distancia focal. Y como se a dicho que la distancia focal no varia tampoco la profundidad de campo.

Pelicula Excelente...Cronica de una fuga

2011-10-08T15:08:00.000-07:00

Se trata de una pelicula argentina, trata de un hecho real. era un centro clandestino llamado la Mansion Sere, durante la dictadura Proceso de Reorganizacion Nacional (1976-1983). La pelicula se centra en Claudio Tamburrini quien fue el unico caso registrado que pudo fugarse. Seis meses después logra escapar junto a otros tres detenidos ilegalmente descolgandose desnudos y esposados de una ventana del tercer piso , escapando de lo que hubieran sido sus ejecuciones.

Los torturaban de manera que asi podian dar estos informacion sobre grupos terroristas a los que segun pertenecian pero no era asi, pues ellos eran gente comun y corriente que se ganaban la vida de manera correcta.

Los torturan de la peor manera, solo porque cualquier gente dio sus nombres al azar y por ello fue que los secuestraron.

Los mantiene descalzos encerrado en un cuarto donde tienen que mantenerse esposados solo acostados en un colchon y con una venda en los ojos, tambien estos jovenes tenian que hacer los que haceres y hacer la comida. los banaban mojandolos con un balde y los tallaban como si fueran pisos con un trapeador.

al ver la pelicula da mucha desesperacion y coraje de lo que puede llegar a hacer la gente mala, pero es recomendable verla, muy buena historia.

Joseph Nicephoro Niepce**

2011-10-08T12:51:00.000-07:00

(Chalon-sur-Saône, Borgoña, 7 de marzo de 1765 - † Saint-Loup-de-Varennes, 5 de julio de 1833) fue un terrateniente francés, químico, litógrafo y científico aficionado que inventó, junto a su hermano, un motor para barcos y, junto a Daguerre, la fotografía.

Niépce le interesba mucho la litografia por ello comenzo con experimentos de la reproduccion de imagenes, realizando copias de obras de arte . Sus primero experimentos fueron en 1813, utilizo gomas expuestas directamente a la luz solar, pero su primer exito fue al utilizar el asfalto con aceite.

Hasta 1814 Nicephoro se dio a la tare de emplear la camara oscura, utilizo sales de plata sensibles a la luz para conseguir imagenes fijas. Empezó con una piedra para soporte de fijar las imagenes, despues el papel, luego cristal tmbien llego a utilizar el estano, cobre y el peltre.

Sus primeras imagenes las obtuvo en 1816, pero desgraciadamente ninguna se pudo conservar, lo que el obtuvo fueron negativos pero como el no sabia que estos los podia utilizar para hacer positivos y asi conseguir imagenes pues no los conservo.

Un par de años después, ya en 1818, obtiene imágenes directamente en positivo, sacrificando de este modo las posibilidades de reproducción de las imágenes, por ser las obtenidas imágenes únicas.
El procedimiento que Nichephoro utilizo lo llamo heliografia, que si. imagenes captadas directamente de lo natural por la camara.

'Punto de Vista desde la ventana Gras', es asi como se nombra esta primer fotografia, o la unica conservada hsata nuestros dias, duro aproximadamente 8 horas en tomarla.

Los que marcaron nuestra historia...

2011-10-05T20:35:00.000-07:00

San Pablo Guelatao, México, 1806-Ciudad de México, 1872. En 1831 Benito Juárez fue elegido regidor del ayuntamiento de Oaxaca y al año siguiente, diputado al Congreso del Estado. La energía con que defendió los intereses que representaba le valió en 1846 ser diputado por Oaxaca ante el Congreso de la Unión. Un año más tarde fue designado gobernador de su estado natal, cargo en el que permaneció hasta 1852.

Miguel Hidalgo y Costilla nació en el rancho de San Vicente del Caño, perteneciente a la Hacienda de San Diego, Guanajuato el 8 de mayo de 1753; fue el segundo de cuatro hijos del matrimonio formado por Cristóbal Hidalgo y Costilla, administrador de Corralejo, y Ana María Gallaga. Fue bautizado con el nombre de Miguel, en la capital de Cuitzeo de los Naranjos el 16 de mayo de 1753.

En 1808 se documentó en Dolores la llegada de un agente francés al servicio del general Moreau, enemigo de Napoleón. El agente dio su nombre como Octaviano D'Almíbar, dijo que estaba en misión rumbo a los Estados Unidos de América y en octubre del mismo año desapareció sin dejar huella alguna.

Conquistador español de México (Medellín, Badajoz, 1485 - Castilleja de la Cuesta, Sevilla, 1547). Procedente de una familia de hidalgos de Extremadura, Hernán Cortés estudió brevemente en la Universidad de Salamanca.

En 1518 Diego Velázquez confió a Hernán Cortés el mando de una expedición a Yucatán; sin embargo, el gobernador desconfiaba de Cortés, a quien ya había encarcelado en una ocasión acusado de conspiración, y decidió relevarle del encargo antes de partir. Advertido Cortés, aceleró la partida y se hizo a la mar antes de recibir la notificación (1519).

>>Diafragma

2011-10-05T19:45:00.000-07:00

Es un orificio en la camara fotografica que permite graduar la cantidad de luz que entra a la camara. Es un disco con laminas finas, la cual se ajusta para obtener una buena fotografia. La abertura del diafragma se especifican mediante el numero f, que es la relacion entre la longitud focal y el diametro de abertura efectivo. Entre mas grande sea la abertura del diafragma menor luz entra hacia la imagen y viceversa.

T H E-D A R K -C A M E R A

2011-10-05T19:31:00.000-07:00

Actualmente se le llama 'camara fotografica'. Es un instrumento optico que proyecta una imagen externa sobre la zona interior de su superficie.

Su estructura era una sala cerrada donde su unica fuente de luz era un orificio por donde entraban los rayos lumminosos, reflejando los objetos del exterior en una de sus paredes. El orificio se utiliza como un lente convergente que proyecta en la pared opuesta invertida tanto verticl como horizontalmente.

FOTOS = FOTOGRAFIA

2011-10-05T19:18:00.000-07:00

Es la accion de obtener imagenes duraders por la accion de la luz. En las fotografias se pueden o no hcer montajes y muestran superficies significativas.

* * I M A G I N A C I O N * *

2011-10-05T18:59:00.000-07:00

Es la capacidad de producir y descifrar imagenes, codificar fenimenos en simbolos bidimensionales y decodificarlos. Se forma dentro del organismo en ausencia de estimulos de ambiente. Clave importante para producir trabajos seria la imaginacion pues esta nos permite ser unicos, y tener nuestras propias ideas y perspectivas del mundo, con la imaginacion podemos llegar a la innovacion, y dejar de lado, la copia de trabajos de distintas personas.

'Bailando en la oscuridad'

2011-10-05T18:44:00.000-07:00

Una excelente pelicula la cual tuve la oportunidad de ver en una de mis clases de fotografia. Un drama pero musical, es como se muestra la historia de una madre quien sufre de una ceguera progresiva, la cual es hereditaria. Ella tiene un hijo al cual lo mas probable es que le suceda lo mismo, ella puede operar a su hijo y por lo mismo hace mucho esfuerzo al trabajar, aunque ella no ve lo suficiente. Un dia comun cuando ella ya teni el dinero reunido para la operacion, un amigo cercano, quien era policia intenta asaltarl porque en esos momento el sufre de una crisis economica, discuten y terminan en un pleito donde el policia traia una pistola, la madre intenta forsegear con el termina matandolo.

Todo la acusa y ella termina por estar en la carcel, una amiga de ella muy cercana le dice que puede ayudarla a conseguir un abogado, pero ella lo rechaza porque el abogado solo le cobra la cantidad exacta que la madre habia ahorrado para la operacion de su hijo, la madre se niega, pues prefiere que su hijo pueda ver a su libertad. A la joven madre le dan cadena perpetua, pero aun asi la madre acepta sin dejar atras sus miedos y con solo canciones que la relajan antes que su hijo pase por lo que ella paso.

La maquina central :D

2011-10-05T18:14:00.000-07:00

Nuestro CEREBRO es una fabrica quimica gigante, donde existen 100 mil millones de neuronas las cuales se comunican entre si mediante la electricidad.

A 50 de nuestras neuronas se le llama neurotransmisores quienes son los que controlan el comportamiento humano, la memoria, el apetito, el aprendizaje y las alucinaciones.

La dopamina balancea el comportamiento humano para encontrarnos tranquilos, tambien juega un papel muy importante que es el amor, la cual es como una droga (pero dentro del amor se encuentra la nordrenalina lo que ocasiona el nerviosismo, la fenitaladina la felicidad) al momento de pasar la dopamina hacia la corteza de nuestro cerebro es cuando se van todas las ansias, el nerviosismo y quiza la felicidad y es cuando se dice o se toma la decision de que si es amor verdadero o no lo es, la cual se combierte en oxitosina la cual construye lazos familiares.

La dopamina tambien ocasiona la esquizofrenia lo que causa ataques de paranolla, pero aun no se sabe cual es exactamente su relacion.

Antes en...

2011-09-27T23:02:00.000-07:00

La Edad Media es el periodo de la historia europea que transcurrió desde la desintegración del Imperio romano de Occidente, en el siglo V, hasta el siglo XV. Tambien se caracteriza por: El feudalismo, cristianismo, la jerarquia, Literatura, etc.

Imagen, imagenes mentales, imaginacion.

2011-09-26T18:54:00.000-07:00

-Las imagenes entran y penetran sin pedir permiso.
-Describen un contexto.
-Provocan deseos.
-Despiertan emociones y sentimientos.
-Te atrapan.
-Permiten imaginar su contexto.
-Representan lo real e irreal.

Vamos a ver...

2011-09-26T18:37:00.000-07:00

He encontrado que "Ludico" se define como una herramienta educativa, una actividad mediante la cual se puede aprender muchas cosas, dejando asi fuera el trabajo, lo aburrido y el cansancio.